Loharano - Lohamboto

Ce n’est qu'assez récemment que les Malgaches de Loharano sont apparus dans notre paysage musical. Et depuis lors ils ont réussi l'exploit de ne jamais totalement disparaitre de nos écrans radars. Parce que leur premier EP 4 titres, en plus d’être particulièrement bon, s’est avéré un excellent stimulant pour notre production de mélanine. Il est donc venu régulièrement s’inviter sur les enceintes familiales pour de revigorantes séances d’UV musicales. Mais non contents d’avoir fait parler d’eux par enregistrements studios interposés, les 3 de Tana’ ont réussi à déjouer les obstacles administrativo-sanitaires afin d'aller mettre la fièvre au public des Trans Musicales de Rennes, en décembre dernier – cet événement étant concomitant (ou presque) avec la sortie de leur premier album.

« Alors, après la bonne surprise LohArano, Lohamboto permet-il au groupe de conserver son titre de Seigneur des LohAranneaux ? » (désolé, je m’étais abstenu lors de la précédente chronique, ça ne pouvait pas durer éternellement…)

La réponse est OUI. Même si le constat ne s’impose pas avec évidence dès la toute première écoute. Car là où l’EP offrait 50% de cartes postales cadrant parfaitement avec les attentes d’auditeurs occidentaux à la tête truffée de clichés (oh les beaux panoramas de « Fototra » et « LohArano » !), et permettant de rentrer progressivement dans les autres 50%, moins évidents, plus accidentés, plus proches sans doute des canons esthétiques hérités du Tsapiky et du Salegy (cf. « Tandroka » et « Tempo »), ce nouvel album lui, fait moins de concessions, et laisse la part belle à ces morceaux dont la logique rythmique n’est immédiate qu’aux gens du cru et à quelques contorsionnistes comme Fredrik Thordendal. Cela se vérifie dès le tout premier morceau, « Lahy », qui accueille l’auditeur en lui enfonçant sous les ongles riffs abrasifs et soubresauts particulièrement non linéaires. Ah ça, le touriste à bob Nike aurait sans doute préféré arriver sur le lever de soleil et la basse rondelette du morceau-titre (qui, remarquez bien, n’est pas plus facile d’accès rythmiquement parlant, mais qui fait passer la pilule en intégrant ces quelques difficultés dans un décor naturel grandiose) !

Mais au fur et à mesure que l’on rentre dans ces morceaux et que l’on en assimile les codes, l’oscillation de nos nuques s’adapte, nos groovomètres se recalibrent, et en même temps que l’on se laisse séduire notre admiration devient plus grande. Parce que LohArano n’a pas joué la facilité en proposant des morceaux plus consensuels qui auraient pu lui ouvrir un public plus large mais également plus versatile: au contraire, il a approfondi encore sa Fusion entre musiques locales et un Metal vif, cousin éloigné des RATM et autres SOAD. Et si la démarche enrobent de quelques barbelés des titres comme « Lahy » ou « Ts’Izy » (pas « eazy » du tout pour le coup !), les belles rondeurs de la basse de Michael et l’énergie communicative du chant de Mahalia finissent par rendre l’expérience des plus agréables. Sans compter que la plupart du temps ce mélange des genres marche du tonnerre, sans forcément nécessiter d’en passer par une phase d’adaptation. C’est par exemple le cas du très bon morceau-titre, ou du trépidant « Sidina » qui donne envie de se lancer dans ce genre de déhanchés fâcheux pour les lombaire de quiconque ne s’est pas suffisamment échauffé auparavant.

Sur ce format long (quoiqu’on ne parle là que d’une petite demi-heure), il nous est par contre donné l’occasion d’être cette fois un peu critique. Et notamment de regretter le son de la guitare, qui s’avère un peu faiblard quand celle-ci laisse ses cordes émettre les protestations les plus véhémentes. Il s'agit peut-être simplement d'un choix de mixage, afin que ses rugissements ne masquent pas le reste des instruments. L’inconvénient c’est que cela lui donne une touche « garage » pas toujours super sexy. Autre regret : le plan Metal principal du titre « Korontana » – qui ouvre d’ailleurs le morceau – est franchement tiède. Rythme de croisière mid-tempo paresseux, riff simplissime, batterie guère plus sophistiquée… Il est un peu dommage de clore l’album sur un morceau dont toute une partie est à ce point anodine…

Heureusement ces quelques points n’empêchent nullement d’avoir envie de se repasser régulièrement cet album qui se révèle une fois encore être un merveilleux voyage. D’autant qu’outre les excellents morceaux déjà évoqués, cette demi-heure nous offre de nombreuses occasions de nous régaler des sublimes paysages de l’Ile Rouge, sur un « Very » félin, ou sur les bruissements vespéraux de « Mangina » par exemple. C’est un vrai bonheur de réaliser qu’une section Rock classique peut encore nous faire découvrir autant de nouvelles sensations ! Car là où de nombreux groupes tentent de se démarquer par des expérimentations hasardeuses ou des mariages sonnant forcés, LohArano réussit à donner naissance à un superbe métis musical, déjà drôlement séduisant pour son jeune âge, et qu’on a donc hâte de voir grandir encore pour constater quelle belle plante celui-ci va devenir !

La chronique, version courte : quelques mois après la sortie de son très bon premier EP, LohArano confirme qu’il ne s’agissait pas là d’un coup de bol ou de poker. La Fusion entre Musiques malgaches et Metal alternatif pratiquée par le groupe s'impose définitivement comme une évidence, la fraîcheur des signatures rythmiques typiques de l'île offrant un motorisation nouvelle au bolide Metal/Rock, tandis que les décors qui défilent derrière les vitres s'avèrent plus magnifiques que jamais.

Cglaume

le 20/12/2021