Trepalium - From The Ground

Fermez les yeux. Pendant que vos guiboles continuent de battre frénétiquement la mesure et que la totalité de votre corps signifie son approbation en oscillant en rythme, vous voyez passer derrière vos paupières closes des images oubliées: la formation Jazz féline des Aristochats qui fait swinguer les vieilles péloches de Disney. Une version crapuleuse et enfumée du club où Michael jouait les « smooth criminals ». Un univers plein de borsalinos et de bretelles, où des gangsters de quartiers boivent des whiskys avec des demoiselles à la vertu aussi petite que leurs gants sont longs. Ça sent la sueur, l’eau de Cologne bon marché, le cendrier pas frais…

Ouvrez les yeux. Non, vous n’êtes ni au Blue Note, ni au Caveau de la Huchette, ni en train de regarder l’adaptation ciné de Dick Tracy. Vous écoutez From The Ground de Trepalium. Et vos terminaisons nerveuses n'en peuvent plus de hurler "KIIIIIIIFFFFF!".

Sur Voodoo Moonshine, le Big Band de Harun Demiraslan et Sylvain Bouvier (désolé, je fais court en ne citant que les membres les plus en vue – le batteur faisant désormais partie de l’aventure Igorrr) avait révolutionné le petit monde du Metal extrême en proposant un formidable prolongement à l’expérience menée 8 ans plus tôt sur « Sick Boogie Murder », autrement dit en badigeonnant 6 titres entiers de cuivres sudistes et de vaudou canaille. De ce côté-ci de l'écran on avait tellement claqué des doigts que l’EP avait fini en haut de notre Top 2014.

La barre était placée tellement haut… Forcément, le risque était grand que la suite se finisse en coïtus tristus. Ou au moins frustratus. D’autant qu'au niveau des arrangements le boulot avait été tellement monstrueux la première fois qu’il n’était a priori pas question d’embarquer à nouveau un brass band dans l’affaire. Du coup on croisait les doigts très fort en espérant ne pas avoir à réarborer le masque grimaçant qui nous avait dicté la chronique de H.N.P.

Le suspense n’aura finalement pas été maintenu jusqu’à son terme ultime. En effet les heureux possesseurs d’un pass Hellfest 2019 (que nous fûmes) eurent l’occasion de constater sous le chapiteau de l’Altar que les quelques extraits du nouvel album étaient plus que convaincants. Et la bombe From The Ground de confirmer ce diagnostic de la manière la plus éclatante qui soit. Toujours aussi monstrueusement groovy, toujours plein de ces petits déhanchements rythmiques juteux, débordant d’un swing toujours aussi insolent, les compos du groupe conservent leur croustillante patte « Club de Jazz des bas fonds » grâce au renfort de Gérald Villain. Celui-ci tantôt se lance dans une pirouette Piano Rock, tantôt passe de la patine Hammond sur une musique qui, bien que subtilement rétro, déploie une puissance et une force de persuasion maoussissimes (parfaitement!). Autre apport important à cette cuvée 2020, Renato Di Folco (Flayed, les Tambours du Bronx) s’approprie la place de son prédécesseur avec naturel et panache. A priori plus à l’aise, et fort d’un registre plus large, celui-ci s’éloigne des marécages Death pour imposer un registre "Rock" gouailleur & couillu – qui plaira autant aux fans de Pantera qu’à ceux de Clutch – permettant non seulement au superbe « Secretly Depressed » de bénéficier d’un fabuleux refrain ascendant, mais également à « Feelin’ Cold » de s’épanouir jusqu’au bout de sa logique bluesy. C’est ce qu’on appel un remplacement gagnant (...même si je n’ai absolument rien contre Kéké)!

Vu le ton adopté par le chroniqueur jusqu'ici, il semblerait logique que cette rutilante nouveauté se voit attribuer un 9, si ce n’est un 9.5 bien dodu. Et pourtant, jetez un œil là-haut: on reste bloqué un cran en-deçà. Quelques raisons (mineures) à cela. Pour commencer un « Everything Is Supposed to Be Ok » final qui – s’il possède cette dynamique « du départ » qui sied parfaitement aux morceaux queue-de-pelotons – s’avère être le moins marquant des titres de l’album. Quoique le qualificatif "marquant" utilisé ici ne soit peut-être pas le plus judicieux étant donné que la première moitié du riff principal nous marque dès la première écoute « She’s So Heavy » des Beatles au fer rouge dans la crâne (réécoutez la reprise de ce titre par Coroner, vous me direz si le rapprochement ne vous saute pas aux yeux). L’autre point qui « pèche » c’est la durée de ce qui reste officiellement le 5^e album des Français: 21 minutes et 10 secondes. Ce qui fait quasiment deux minutes de moins que l’EP Voodoo Moonshine. Maiiiiiis, euuuuuh!! Après, le bon côté de cette relative brièveté c’est que l’opus ne souffre d’aucun temps mort. Mais qu’est-ce que la fin arrive vite, dis!

On pourrait encore palabrer des heures sur le plaisir profond procuré par un titre comme « From The Ground », sur l’impression que les couplets de « Aimless Path (Part I) » ont été composés pour servir de bande-son à ces moments où Baloo agite son derrière dans la jungle (devenue ici cabaret), ou encore à cette formidable invitation à la danse du scalp que constitue le monstrueux break débarquant à 1:18 sur « … To The Sun ». Mais il est maintenant temps de vous passer le relais: allez donc vous désaltérer directement à la source From The Ground. Et pensez à bien écarter les tables et les chaises avant, parce que vous allez avoir besoin de place pour vivre l’expérience pleinement!

La chronique, version courte: attention, album phénomène! From The Ground combine groove de mammouth, guitares de barbares, Rock graisseux et ambiances de cabaret pour assurer à 2020 des soirées au moins aussi chaudes que celles de la décennie écoulée.

Cglaume

le 06/03/2020